风水大师张宏据说mgc是替弥勒菩萨度人的，还有一个天华明珠道场

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个人愚见张先生的功法以道家为基，融合佛道医儒武的大成自成一家，既然是以道家为基，务必要切记身心的松静（于初学身体和心灵的放松和身体的心灵的清静及环境的安静），可以于现在的佛道医儒武相印证，取其精化去其糟粕。你说的这个道场，打着张先生的名人效应作为旗号公开敛财，目前应该是早已被取缔。于法应该是向内向已心而求而修，无则加勉，凡依赖和执著于心外的应该并非正道。从修习的角度来说无非是“动以健体，静以养心”融于自然，从而修善成德，合于mgc阳，法于术数。

上海易经风水大师张宏

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张宏的艺术成就

张宏的绘画继承了吴门画派的文人画风格和特色，并在写生的基础上搞创作，外师造化，中得心源，在画中体现出清旷幽深的精神境界，使山水画活了起来。他在绘画中所使用的mgc法与西方立体画法不谋而合，故宫博物院专家也称张宏的山水画笔墨精湛，世所罕见。他曾登高画鸟瞰俯视图，更是当时罕见。张宏经常携笔墨进入山林中作画，在那个时代，去名山大川写生者不多见，可见张宏是非常难得的一位重视写生的绘画大师。他所画山石质感坚硬，仿佛敲击有声，云山烟树之间，流水清澈，涓涓而下，使人身临其境，恍若隔世。他的山水画用渲染的手法烘托出深远高逸的气氛，奇峰怪石、浓密古木、清泉飞瀑共同构成了清新典雅、气韵生动的画面。 张宏的画风师法沈周和文徵明，兼学元四家和米芾、董源、巨然等，在前人的基础上加以创新，融合而成自身风格。既具有吴门画派的典型风格，又有新的艺术语言在其中。张宏作画风格创新，跳脱于传统之外，而且，他倾向于描绘特定的实景，以之取代历来传统山水所推崇的形式和固定造型。这样画出来的山水画给人一种动态的感观，仿佛置身于画面之中，去体会那峰峦起伏，绵延奔腾，江河湖港，烟波浩渺，气象万千的自然景观。一般的理念认为中国山水只描写理想山水，而不表现特定实景。实际上，山水画可说是根源于对特定地方实景的描绘，而且是在经过了几世纪以后，才在五代和宋代的大师手中，一变而为体现宇宙宏观的主题。，即便是这些大师所作的画，也不全然偏离山水的地理特性，相反地，他们是根据自己所在地域的特有地形，经营出各成一家的表现形式，后来，这些自成一家的表现形式成了区分不同地域派别的标准。 古代文人墨客大多以山水为主题来抒发自己的情怀，山水在古代不仅是可欣赏的自然风景，在某种意义上，山水已经成为人们寻找心灵深处清凉意境的一个载体。山水画是以山川自然景观为主要描写对象的中国画。游山玩水的大陆文化意识，以山为德、水为性的内在修为意识，咫尺天涯的视觉意识，一直成为山水画演绎的中轴主线。从山水画中，我们可以集中体味中国画的意境、格调、气韵和色调。再没有哪一个画科能像山水画那样给国人以更多的情感。山水画是民族的底蕴、古典的底气、民族的图像、中国人的性情。中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀。与大多数画家一样，张宏把主要精力用在了山水画的创作上。张宏是一位善于创新的画家，无论画什么都要加入艺术思考，选定题材后才开始作画，在创作山水画时也不例外。对于地方风景的描写，自十五世纪末，亦即沈周的时候以来，便一直是苏州画家之所长。他们描绘苏州城附近的湖光山色，但这些画的构图极可能因为未能对这些地方的实际景致提供足够而明确的描写，而使得即便是当地的居民也认不出来。不过，画中描绘了知名的寺庙、桥梁和宝塔等等，不但有助观画者对于景致的识别，，借由这些当地文人绅士所常朝拜并游览的古迹，也得以唤起人们对历史、文学和宗教的联想，绘画超越了仅仅再现景物的层次，而充满了意义。张宏的真景山水一开始便以重要的方式，打破了这种模式。他选择的景致并不一定列在当地的名胜指南中，而他作画的方式也愈有推翻成规之势。例如1613年，张宏偕伴赴吴兴近郊的石屑山游历，并为友伴做成一画。整幅画的构图遵循我们所熟悉的吴派构图形式，围绕着一条河谷发展，河谷顺着立轴狭长的画面，在中间蜿蜒而上。，画家以俯瞰的视角来描写石屑山，画面各部位间前后的连续感，则显得异乎寻常地一致，在视觉上，远处的树丛与竹林，也和其背景融为一片，并非按照历来传统画法，以一丛丛样式化的固定造型列植在山腰间。张宏所关切的是客体世界中表象的美感。1634年，张宏以南京近郊的胜地栖霞山为画题，栖霞山以禅寺和石刻千佛岩闻名于世，此一画幅以浓密如屏的树丛遮掩了其下山腰的轮廓，在传统山水画里，树木一般谦立一旁，以不遮视线为原则；而在这里，观画者必须先穿过树丛方能找到通往寺庙之路。这就使画面产生了纵深的空间感，意境得到了延伸，也给观者留下了遐想的空间，增添了趣味性和可观性。正所谓高崖飞瀑，曲径幽通。 山水画的最高境界，是在具象山水中寻找超凡脱俗的意境。张宏要呈现的并非登览庙宇的经验，而是从雨中远眺的感受。他在题款中写道“甲戌年初冬，明止挈游栖霞，冒雨登眺，情况颇饶，归而图此。”由画幅下半部的细节，我们更可看出张宏的手法。张宏只画了庙门，这扇门也只画了局部，并且明显地按照远近比例法缩小。岩壁间石刻壁龛的描写，并未如预期的那样显著，相反地，它与石壁和树萌融合为一个视觉整体。张宏将此景压缩为因应挂轴裱式的垂直画面，布局也较乍看之时来得更具巧思；虽然如此，这张作品的视觉效果仍使人感觉到如面对一段未经匠意经营的自然景色一般。，高十一英尺有余的画幅本身，亦强化了如大银幕电影或电视超大画面般的临场感，牵制了我们很大部分的视野。山水画艺术的最高境界是在具象山水中寻找超凡脱俗的意境，那么我们可以肯定地说张宏做到了，他是明代最成功的山水画大师。 前人有云平居有古人，则学力方深；落笔无古人，乃精神始出。张宏的绘画，与文人画中被反复描绘的幽山野水不同，相比隐逸山水的冷寂清疏，远离尘世，多了一分平实质朴的入世精神。不论从题材、立意还是技法表现上，都显得真切、自然、美好、感人，富于生活的情趣，引观者共鸣。笔墨得于沈周而有自己的个性，“苍劲雅秀，萧疏淡远。有古人而又无古人。”凡是历史上成功的画家，都是既遵循前人的足迹，又加以改革创新，成立自己的风格，方能开启后世之追寻。张宏具有着前人的深厚笔墨功力和融合而成的自身风格，承上启下地带动了晚明绘画的发展，使晚明绘画向着一个更进步更广阔的方向前进，当之无愧地成为明末画坛的领军人物。张宏不拘绳墨，求实创新地精神，影响着一代又一代的画家，为后世绘画开启了一个崭新的时代，引吴门学者追随之，尊崇之。

请大师算算张宏歌男性1988年，正月30出生，命运如何

公历1988年3月17日(星期四)农历戊辰年正月三十日春节2月17日节前